PORUSZENIA- Autorska wystawa prac Izabeli Gawlińskiej

&

 

Symbolizm, surrealizm, malarstwo metafizyczne i emocjonalizm malarski.

Obrazy o znaczeniu symbolicznym przez dodanie treści. Magiczne przedstawienia sennych koszmarów i baśniowych światów.

Kosmiczne krajobrazy gdzie wizja wykracza poza racjonalność i jest niemożliwa do zaistnienia w fizycznym świecie, tworząc poprzez to aurę niepokoju.

Surrealistyczne zimno formy i techniczna jej analiza. Możliwe. Ale nie o to chodzi…)

Od siebie dodam podążając za myślą klasyka – „wmówizm, omamizm, mistyficyzm i nabieratyzm”. Moja twórczość to szczere emocje które wylewam na płótno.

 Poruszenia których doświadczam. Moje obraz to podróż po moim wewnętrznym świecie.

To przedstawione historie i uczucia. Emocjonalnie cykle gdzie obrazy łącza się ze sobą tworząc daną historie. Poszukiwania formy i jej uproszczenia.

Często to forma autoterapii, dialogu ze sobą, zakończenia etapu, wylania uczuć, walka z lękami.

To spotkanie drugiego człowieka i patrzenia w dusze która jest zwierciadłem. Moja magia. Myślokształty, które przerzucam na płótno wprawiając je w stan PoRuszenia.

Izabela Gawlińska- Absolwentka Kulturoznawstwa w specjalności zarządzanie dobrami kultury. Pasjonatka kultury Górnego Śląska i dziedzictwa industrialnego.

Od lat związana z Stowarzyszeniem na Rzecz Rozwoju Kultury i Sztuki „Melina”.

Koordynator i wolontariusz.

Działaczka pro zwierzęca.

Artystka amator, kombinator.

Kaskader życiowy.

Dziołcha z Bytomia.

 

 

Zwycięska wystawa V gliwickiego przeglądu artystycznego G.PART!

Spostrzeżone zdarzenie nigdy nie pozostaje w pamięci takie samo, ale stale ulega zniekształceniu, zmianie, która zwykle dzieje się poza nami, poza naszą świadomością. Wszystkie zdarzenia z przeszłości są nomadyczne, nieustannie wchodzą ze sobą w grę, istnieją w ścisłej relacji z teraźniejszością i przyszłością, oraz podlegają wciąż na nowo re-definicji i nadbudowaniu. Kiedy zaczynamy odbierać rzeczywistość, zawsze będzie to bardzo subiektywny punkt widzenia, nie ma miejsca na obiektywizm. Sposób odbioru zależeć będzie od wrażliwości naszej percepcji, zebranych doświadczeń, informacji i jeszcze wielu innych czynników. Jeśli to, jak pamiętamy zdarzenie jest uwarunkowane specyfiką naszego subiektywnego odbioru oraz upływającym czasem, który jeszcze ciągle wprowadza dodatkową deformację, to można mówić o wielu interpretacjach tego samego zdarzenia. Właściwie każda wersja jest na swój sposób równoprawna i prawdziwa dla danego punktu w czasie, stąd powstają nowe, równoległe światy, alternatywne wersje wydarzeń. Właśnie o takich odmiennych rzeczywistościach opowiadam w swojej pracy artystycznej. Wykorzystując fragmenty minionych zdarzeń buduję zupełnie nową narrację, swoją własną opowieść, a może po prostu inny język wydarzeń. To próba zanurzenia się w proces zniekształcania rzeczywistości, który nieprzerwanie dokonuje się od nowa, a także szukanie własnej prawdy w strukturze wspomnień. Marta Czarnecka (ur. 1991) Artystka sztuk wizualnych. Ukończyła z wyróżnieniem Malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach. Obecnie doktorantka na macierzystej uczelni. Wybrane nagrody Nagroda Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Nagroda Marszałka Województwa Śląskiego, Triennale Grafiki Polskiej 2015, Nagroda BWA w Bydgoszczy, Nagroda Pisma Artystycznego FORMAT – Promocje 2015, 25. OPMM, III nagroda Angelus – I Przegląd Sztuki Współczesnej „Nowa Awangarda”,Nagroda BPSC za najlepszy dyplom z Malarstwa, Nagroda Równorzędna – XXII Ogólnopolski konkurs sztuki im. Vincenta Van Gogha, Nagroda Prezydenta Bytomia – XV Festiwal Sztuki Wysokiej, Stypendium Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego.